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Sonido Activo II, actividades y eventos para todos los gustos

Sonido ActivoSonido Activo II, actividades y eventos para todos los gustos

La noche del sábado 21 de mayo estuvo llena de actividades y eventos para todos los gustos del público Cochabambino. Tres bandas consagradas del país se presentaron en un par de boliches, también algunas movidas electrónicas por ahí, y metal por allá. Definitivamente cada fin de semana se confirma que la movida valluna no estaba dormida, solo andaba de parranda.

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Pero esta crónica se centra en una novedosa y corajuda propuesta que también se dio lugar en esta agitada noche de sábado, y va en camino a consolidarse como evento.

El Sonido Activo es un festival musical alternativo, que nace en el año 2014, auto gestionado por las bandas participantes, identificados y caracterizados por la actividad y constancia en busca de la evolución colectiva de la escena local y nacional, con la prioridad de demostrar que hay nuevas propuestas en carrera, logrando vigencia y firmeza en el movimiento, además creando y afianzando un nuevo circuito.

Este año se llevó a cabo la segunda versión de dicho festival en el lugar que se convirtió prácticamente en una sede, ideal para estos eventos masivos, el mARTadero. El line up distinguido por su variedad de géneros fue conformado por Astrofónica, Amoniako, Densidades, Mandíbula, Odd Culture, Oportuncrisis, Raroneat’s y Ser.

Noche con altas expectativas para estas ocho bandas y sus 29 músicos, que vinieron trabajando semanas previas en la logística, organización y difusión del evento. También para el público presente, que viene siguiendo y apoyando independientemente a las bandas participantes, y  gente nueva que se interesó por el evento, dándose cita al recinto que empieza a retumbar con la música de la banda Oportuncrisis: Punk rock n´ roll melódico, preciso y bien ejecutado por músicos de experiencia (integrantes y ex integrantes de bandas de la escena local como: Hap’s, Annagrama, Amoniako, etc.), en un nuevo proyecto que promete buenas canciones y renovar energías en este género. Días antes estuvieron abriendo el show de la banda argentina histórica de punk rock, 2 minutos.

Motores más que calentados para ver y oír a otro nuevo proyecto pero muy consolidado, y siendo una de las muy gratas sorpresas de la noche, Astrofónica: grandes músicos, presentación pulcra y mucha fuerza en el escenario. Banda que además viene muy activa y promocionando su primer sencillo: la poderosa “Infierno”, que sin duda fue una de las canciones que varios de los asistentes fueron coreando al abandonar el recinto.

La noche estaba encendida, la cantidad de gente comienza a aumentar considerablemente, y es el momento ideal para el show de uno de los dos power tríos de la noche, Odd Culture: en escenario, presentan canciones nuevas demostrando la evolución compositiva de la banda, los buenísimos y pegajosos riffs, que es una de las especialidades de la casa Odd, suenan y se apoderan de las cabezas y pies del público, se arma el primer pogo, [email protected] lesionados en él. Fue más que energética presentación, y el público cada vez más involucrado al escenario y a lo que pasa encima del mismo, representado por el logo característico del festival.

Los megáfonos nos anunciaron que se viene Ser. Nadie quiere perder el hilo de la noche, y empieza el intenso sonido de las guitarras de esta banda, que tiene una sorpresa en su alineación, pero no en el sonido. Toda la fuerza que espera el público se hace presente, y, por si a alguien le quedara la duda, el baterista se encarga de quitársela golpeando su instrumento con toda la furia con la que nos tiene acostumbrados, como siempre… Un buen show de los intérpretes de “Chancho Man”, una presentación corta pero efectiva.

El escenario calentito, el público con las ganas de seguir escuchando más bandas, más propuestas, y llega Amoniako, tras su reciente regreso a la actividad y a los escenarios, con temas importantes de su primer trabajo discográfico y coreados por la gente como “Adiós” o “Fantasmas”, que mantenían a la gente muy entretenida y animada, con un sustancial ida y vuelta del público y la banda, clave para mantener enganchados a todos los presentes a este concierto, que más allá del aporte de cada banda y sus canciones, ya es una fiesta conjunta donde el público disfruta de absolutamente todas las bandas, objetivo buscado y logrado por el festival.

En esta parte de la reseña es necesaria y fundamental la primera aparición de alguien que, desde la primera versión, estuvo luchando en conjunto con los más de 30 músicos que fuimos Sonido Activo l y ll para sacar esto a flote y que, con el tiempo, pueda consolidarse, porque sentar las bases y principios de algo así no es fácil, pero mucho menos imposible.

Mentalidad que mantuvimos desde la fundación del festival  Sonido Activo . Me refiero a Miki Andrade (vocalista y guitarrista de Mandíbula y fundador del Sonido Activo), que respetando el orden de presentación de las bandas, le toca hablarnos a su manera de la presentación de Raroneat’s:

Miki: Honestamente, me quedé muy sorprendido mientras escuchaba a la banda en la sala lateral del escenario, calentando la guitarra para entrar después de ellos. Tal vez fueron necesarios los cambios en su trayectoria porque uno tiene que ir mejorando. Eso quiere decir que el trabajo que hicieron ha sido efectivo, escuché mucha solidez y madurez, además de percibir la intensidad y la vibra que generaba el público con Raroneat’s. Ha sido una de las bandas más fuertes de la noche, y creo que tienen mucho por dar y por experimentar, con un show además dinámico, que no ha perdido soltura.

El cierre del festival Sonido Activo fue con la excelente y entregada presentación del otro power trio del festival: Mandíbula, sin duda uno de los grupos más coreados de la noche, y, aunque sea un cliché, fue realmente un broche de oro y con mucha calidad, pisando fuerte con grandes canciones imposibles de no ser cantadas, como “San Sebastián” y “Cartas”, y también presentando material nuevo.

Presentación ideal para cerrar un festival que es resultado del trabajo conjunto y comprometido de los músicos participantes. Trabajo e inversión extra musical, pero con sólo una idea en común: mirar hacia adelante y empezar a hablar de movimiento, de bandas de distintos géneros, distintas formas de llegar a la gente y pensar, pero con la premisa de que nadie nos regalará nada, y que unidos, activos y, sobre todo, creyendo en lo que hacemos y trabajando juntos vamos a poder crecer, como músicos y bandas, pero sobre todo como movimiento para nosotros mismos y también para los músicos que vengan. Cochabamba y sus bandas están activas!

Sonido ActivoEl próximo evento (Sonido Activo III) se hará en la segunda mitad del año, pasando la posta a otras 8 bandas que están activas y dispuestas a gestionar este festival, manteniendo y respetando para cada versión posterior el principio de la autogestión y el trabajo colaborativo.

Las bandas participantes y gestoras del Sonido Activo lll son Annagrama, Astrofónica, Átomo, Notion, Oportuncrisis, Pepe Padilla Ensambl3, Raw Diesel, Rekor, bandas elegidas por una convocatoria realizada por el Sonido Activo ll, donde también enviaron material bandas del exterior interesadas en el formato, y muy probablemente se confirme alguna presencia internacional.

¿Qué experiencia te deja ser parte activa de un festival auto gestionado?
Miki: Este tipo de festivales brinda a las bandas y músicos la interacción, compartir entre involucrados, encontrar entre músicos distintas virtudes y capacidades que pueden aportar al evento, y así hacer que el trabajo sea más organizado y óptimo.

Nos enseña a conocer el presupuesto que conlleva realizar un evento o concierto de esta magnitud, nos brinda el conocimiento para más adelante tener pautas para organizar algún otro evento, porque es muy importante estar totalmente involucrados con una organización de este tipo.

Otro punto importante es la calidad. El tener varias áreas de trabajo en el Sonido Activo ll nos dio la oportunidad de mostrarnos a nosotros mismos que se puede lograr un evento de calidad La puesta en escena de cada banda ha sido muy buena, con mucha confianza y muy aguerrida, y la calidad de los músicos va mejorando cada vez más, por las exigencias propias. En cuanto a sonido, tuvimos alta calidad, un backline y equipo de piso muy bueno también. La escenografía, también con el aporte colaborativo y la creatividad, se armó algo muy interesante, de mano del juego de luces. En distintas áreas se cuidó el detalle de lo que se hacía.

Sin duda y concluyendo, el aporte más importante del Sonido Activo es la motivación y la generación de circulación de artistas a nivel local. Existe una necesidad de las bandas y músicos de encontrar una mejor escena y lograr sumar fuerzas entre las bandas activas del momento, para poder hacer un evento más importante y masivo, con respecto a los conciertos que damos en boliches.

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Por fin llegó el Festival THIS IS THE PARTY

this is the partyTHIS IS THE PARTY, el festival Dark Electro, Industrial y EBM

El caos en nuestra ciudad estremece nuestros sentidos y nos transporta hacia lugares recónditos de nuestra mente, donde la rabia, el miedo y la agresión son reflejo de nuestro cotidiano, y van tomando forma a través de ritmos estridentes y beats llenos de energía; voces distorsionadas con un claro mensaje: despertar nuestra ira y trascender; melodías que nos capturan y nos envuelven en su fascinación por el lado negativo de la vida… La noche es testigo de una escena aún oculta, que continua dando pie de guerra con una propuesta muy intensa pero fascinante.

La música Electro Industrial – EBM y sus subgéneros (Dark electro, Aggrotech, Hellektro, Powernoise, Rhythm & noise, TBM) lleva sonando ya diez años a través de distintas fiestas y eventos organizados por pequeñas productoras, como también con bandas y proyectos musicales como: Gusano, Biotech, Die with you, Adeonesis, Elekktro1mplante, Hellmimesarmy, Franzerk, Latexkult, Luna-tic, Nohycit, Soulcyber y Xerenade project, muchos de ellos pertenecientes a las publicaciones a través de myspace y los blogs de vieja escuela, donde se compartía todo tipo de información relacionado a eventos y actividades.

Nuevamente se dará cita a un nuevo capítulo de agresión y baile duro de la mano de CY-5 (productora) con THIS IS THE PARTY, donde se dará lugar al caos y el desenfreno en la pista de baile con los djs: Funebral, Lenhar, Hvmanixida, Muthoid, Myers, Zuna y las bandas invitadas: X[W] de SCZ, los cuales proponen un estilo Industrial/Noise, y los locales 8:23, con sonidos del contundente EBM y Aggrotech.

El evento se llevará a cabo este jueves 16 de junio en TTKOS PUB, ubicado en la Calle México (entre Otero de la Vega y Nicolas Acosta) a partir de las 21:30 hrs.

SERA IMPERDIBLE!

Más información de This is party en:

https://www.facebook.com/events/993856864054594/

Womad 2016 – Especial Escenario [email protected]

Womad 2016

Especial escenario [email protected] 2016

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Cochera Suite – Viernes 6 a las 19:00h

Womad 2016“Todos los que componemos Cochera Suite hemos estado muchos años en el WOMAD, y poder tocar en uno de sus escenarios nos hace muchísima ilusión.

El festival es mucho más que unos conciertos, y el ambiente que se vive en Cáceres esos días es algo especial: Música en todos lados, todo el mundo disfrutando, gente de todos los sitios… es especial, sin duda. Eso hace que estemos encantados y con muchísimas ganas de subir a disfrutar.

De momento seguimos con los conciertos de Superhéroes, nuestro disco que salió el año pasado, y planeando nuevos proyectos, y dando forma a algunas ideas.

Obviamente la idea de un escenario exclusivamente para grupos extremeños nos parece muy buena: primero, porque en Extremadura hay muchos grupos haciendo las cosas muy bien, y segundo, porque es un escaparate no solo para gente de aquí, sino que son días donde Cáceres se llena de gente de muchos lugares.

Nosotros solo podemos hablar bien del Instituto de la Juventud. Nos premió un proyecto que realizamos que nos permitió grabar el disco Superhéroes. Con lo que estamos y estaremos muy, muy agradecidos.”

Conoce al grupo

Cochera Suite es una banda de Rock and roll en castellano que siguen presentando su nuevo disco Superhéroes. Cochera Suite se forma en Diciembre de 2012, cuando los hermanos Gadella (Alberto y Alejandro), que ya llevaban años tocando en acústico, incorporan al batería Joaquín Garzón. En formato trío se graba un disco titulado La calle de atrás, grabado por Daniel Cárceles, que  ve la luz en Junio de 2013. Superhéroes se graba en 2014 con Daniel Cárceles a la producción y grabación, y se publica en Febrero de 2015, presentado con Lara López en acústico en el propio Injuve en Madrid.

Componentes

Alberto Gadella
Joaquín Garzón
Daniel Cárceles
Fran Gadella
Alejandro Gadella

Discografía

La calle de atrás – 2013 (CD)
Superhéroes – 2015 (CD)


Celda 47 – Viernes 6 a las 21:00h

Womad 2016“Afrontamos nuestra actuación con muchas ganas y llenos de energía. Fue una gran sorpresa que contaran con tantas bandas extremeñas y nos permitan mostrar nuestra música ante tanta gente.

Actualmente estamos trabajando en lo que será nuestro nuevo disco y en el directo con el que saldremos a la carretera. Lo estamos haciendo tranquilamente, sin prisas, pero con las ideas claras de qué queremos, y estamos bastante contentos. Hace un mes sacamos el primer single (Blanco o negro), que podéis encontrar por nuestras redes y pronto tendremos el videoclip.

El escenario [email protected] es un gran escaparate para todos los músicos extremeños, ya que tocar delante de un público tan amplio supone poder llegar a gente que quizás no podrías llegar de otra manera, porque quizás sus gustos musicales son otros o por cualquier motivo, y tocar en Womad Cáceres te permite mostrársela, junto a muchos más grupos, y que muchas personas te descubran y empiecen a seguirte.

Estamos muy contentos con el trabajo del Instituto de la Juventud, la verdad, pues hemos colaborado con ellos en bastantes eventos. Siempre nos han tratado muy bien e intentan que la música extremeña salga adelante. Así que muy bien por su parte, y esperamos que sigan así y ayuden a muchos más grupos.”

Conoce al grupo

Celda 47 es probablemente una de las propuestas más frescas y enérgicas nacida en Extremadura en el año 2013. La banda se gesta en Castuera (Badajoz) y tras unos años de composición, conciertos y cambios en su formación, el proyecto va tomando firmeza. Despúes de varios conciertos, festivales y ganar algunos premios como Grupo revelación Extremadura Sonora 2014 y Ganadores concurso Badapop&Rock 2015, actualmente se encuentran en composición de lo que será su segundo trabajo, que no dejará indiferente a nadie y estará lleno de energía.

Componentes

Alex D.Lario (voz y guitarra)
Enrique Ramírez (teclado y coros)
Juan Antonio Sánchez (bajo)
Pedro Alfaro (batería y coros)

Discografía

Celda 47 – 2014 (CD)
Blanco o negro – 2016 (single)


El Gen de Ayla – Viernes 6 a las 23:00h

Womad 2016“Participar en el WOMAD 2016 de Cáceres es una gran oportunidad para nosotros. Desde que empezamos hemos luchado por tener nuestra oportunidad, sabemos que esta actuación será la que nos dé el empujón que nos falta para conseguir nuestro sueño. Por eso estamos revisando nuestras canciones, mejorando algunos detalles que quedan por pulir. El día del concierto lo daremos todo en el escenario, porque eso es lo que nos gusta, tocamos con el corazón y nos gusta ver cómo la gente disfruta con nuestras canciones.

Ahora mismo estamos centrados en las actuaciones en salas de concierto de Badajoz, queremos dar a conocer nuestra música y para ello lo mejor es contactar con el público. Nos gusta tocar en directo, que la gente se aprenda nuestras canciones y canten con nosotros en nuestras actuaciones.

El WOMAD es un festival que todos los extremeños conocemos, en el que, al menos una vez, hemos disfrutado con los grupos que allí tocan. Como extremeños, tener la posibilidad de participar en un festival de tu tierra es una de las mejores oportunidades para que tu gente disfrute con tu música. Además, compartir escenario con otros extremeños te da la posibilidad de conocerles mejor, ya que tenemos un gran abanico de músicos que solo necesitan una oportunidad.

La música es un mundo difícil, y que existan instituciones que ayuden a que los sueños se puedan hacer realidad es muy importante. Eso es lo que hace el Instituto de la Juventud. Gracias a ellos muchos jóvenes extremeños han visto como esas puertas que parecían cerradas, se han abierto. Nosotros somos uno de esos grupos que se han abierto camino gracias a su apoyo.”

Conoce al grupo

El Gen de Ayla surge como un proyecto para dar a conocer las letras de Ayla, pero el resto de componentes (el gen), aportan su corazón tanto en música como en letras. Ayudados por sus instrumentos consiguen la mezcla perfecta. Sus temas son cercanos al “Indie Pop”, con letras variadas, destacando el sentimiento protesta/solidario de muchos de ellos. Poco a poco se han ido dando a conocer en festivales y concursos tales como VII Festival Joven, Suena Extremadura, Badapoprock y ahora el Womad 2016 de Cáceres.

Componentes

Joaquín, Elisabeth, Rubén, Martín, Luis y
Alfredo


Lorkan y Dj Kast – Viernes 6 a las 01:00h

Womad 2016“El WOMAD es un referente en cuanto a la música en directo y la cultura, ya no solo a nivel regional si no nacional e incluso mundial, y lo afrontamos con muchas ganas e ilusión. Es un momento importante porque siempre hemos estado en el lado del público. Estamos ansiosos de saber qué se siente en el otro lado y de hacer pasar un buen rato al público. No os lo perdáis!

Acaba de salir nuestro último trabajo Ilusióname el pasado, grabado íntegramente en 7K, y del que estamos muy orgullosos. Ahora mismo estamos inmersos en nuestro proyecto más ambicioso, un disco editado con producciones propias y alguna que otra colaboración con gente de la región y de fuera. Os mantendremos informados.

El Escenario [email protected] es una muy buena oportunidad para dar a conocer grupos extremeños y de que el público, ya sea de la región de la otra punta del mundo, conozca lo que se hace aquí.

Hoy en día es cierto que con las redes sociales e Internet hay más maneras de promocionarte en el mundo de la música, pero está claro que el trabajo que hace el Instituto de la juventud, en este caso apostando por los músicos jóvenes, es muy agradecido, se lo curran!”

Conoce al grupo

Tras pertenecer a varios grupos de rap de su misma ciudad, lanzar varias demos y participar en varios festivales por la región, Lorkan abrió sus alas y alzó el vuelo en solitario lanzando su primera maqueta El grito (2007), que contó con las colaboraciones de los artistas extremeños de más renombre en el panorama nacional. En la actualidad se encuentran presentando su nueva referencia, Ilusióname el pasado, grabado en 7k Estudios, formando así un dúo repleto de ilusión, anhelo y ganas de hacerse un hueco en los corazones de los oyentes.

Componentes

Lorkan
Dj Kast

Discografía

El grito – 2007
Los Ausentes – 2008
El niño ya se afeita – 2010
Simpli is biuti – 2011
Evolución – 2012
A medias – 2013
Paralelamente – 2014
Progreso no perfección – 2015
Ilusióname el pasado – 2016


The Jeiters – Sábado 7 a las 19:00h

Womad 2016 “Afrontamos esta actuación como cualquier otra, con el aliciente de ser en nuestra ciudad, en un marco como el festival WOMAD y en un escenario en la Plaza de Santa María. Actuaremos con las mismas ganas que siempre.

Seguimos trabajando en nuevos temas para el próximo trabajo de The Jeiters, además de los nuevos trabajos en solitario y colaboraciones de los miembros del grupo.

El Escenario [email protected] es una buena iniciativa que debería mantenerse, incluso haber sido norma desde la primera edición. Además, seguimos reivindicando la exportación de los grupos extremeños en las ediciones internacionales del festival.

Creemos que el apoyo institucional nunca es suficiente. Es necesario que exista un organismo como el Instituto de la Juventud que realmente se esfuerce en conseguir medios y oportunidades para los artistas extremeños. Alguien que se especialice, que mime y proteja los intereses autóctonos. Pese al acercamiento institucional de los últimos años, a niveles globales, la música y cultura en general deberían tener más atención en Extremadura.”

Conoce al grupo

Nosotros amamos a [email protected] y cada [email protected] de [email protected] habitantes de este universo. A la vida y la naturaleza, el alma, amamos el amor. Sólo odiamos la mentira, las injusticias, los políticos corruptos, el maltrato animal, el capitalismo, las dictaduras, los poderes en la sombra y los oligopolios energéticos, las guerras entre estados, las guerras entre bandas, las guerras entre galaxias, las guerras, los conflictos socio-políticos, la partitocracia, la idiocracia, la enajenación de la juventud, las leyes abusivas, la idolatría, la comida basura, el sedentarismo, sectarismo y algunas cosas más y sólo por eso nos llaman THE JEITERS.

Componentes

Ese Mané
Shaitan
Fred
Mayes
TSB y RMD BeatMaker!

Discografía

Antes del Odio – 2015 (EP)
Antes del Odio – 2015 (Remixes)
Singles 2015
Oito dos Coraçoes (feat. Kampton Squad)
Another Place
¿Quién Llegó?


Norha – Sábado 7 a las 21:00h

Womad 2016“Afrontamos este concierto con muchísima ilusión y entusiasmo. Creo que es una oportunidad única donde dar a conocer mi música, que la puedo definir como intimista y con mucha personalidad, y poder así lograr llegar a todas las personas que se dan cita en este festival.

Ahora mismo me encuentro inmersa en nuevas composiciones y preparando los temas junto a Tolo Pueyo, para grabar el primer disco. Sigo preparándome para mis conciertos y colaboraciones con otros artistas, y colaboro en la actualidad con diversas asociaciones sin ánimo de lucro, realizando conciertos benéficos.

El Escenario [email protected] tiene muchísima importancia. En un festival internacional, como es el Womad, que se celebra en muchos países del mundo, es de especial interés mostrar al mundo los artistas locales, y más, siendo este año el 25 aniversario de Womad Cáceres. Como he comentado antes, es una oportunidad única. Es un privilegio poder actuar allí, y desde aquí quiero dar las gracias a todas las personas que han apostado por mí.

Me parece una labor encomiable que el Instituto de la Juventud de Extremadura apueste por los músicos extremeños, dándoles difusión y la oportunidad de actuar en un festival internacional tan importante como es el Womad. Es para mí un placer poder dar a conocer mis composiciones en un marco tan significativo como es este.”

Conoce al grupo

Norha nació en Cabeza del Buey (Badajoz), en el seno de una familia amante de la música. A muy temprana edad demuestra una gran curiosidad y aptitudes musicales y es cuando sus padres deciden dar rienda suelta a ese sentimiento. A los 11 años compone su primera canción y a los 17 se sube por primera vez a un escenario como cantautora. Su andadura musical continúa, hasta que en el 2014 es escuchada por Tolo Pueyo (su productor musical y guitarrista de Miguel Bosé), quien decide producirle su primer Ep Canicas Brillantes, que vio la luz en abril del 2015.

Escucha Canicas Brillantes aquí

Componentes

Norha (guitarra y voz principal)
Jesús Expósito (guitarra eléctrica)
Alberto Mendoza (bajo y coros)
Daniel Cardiel (batería)

Discografía

Canicas brillantes – 2015 Ep


Rui Díaz y La Banda Imposible – Sábado 7 las 23:00h

Womad 2016“Será un concierto muy especial, de presentaciones. Tocaremos las canciones que nos vienen acompañando desde hace año y medio como nunca antes lo hemos hecho, tal y como las hemos grabado para el próximo disco, con una nueva sensación de urgencia y novedad. Además, este concierto también será el primero con el nuevo miembro de La Banda Imposible, Chloé Bird. Poder mostrar todo esto en un escenario como el del WOMAD 2016 es un lujo.

En marzo terminamos de grabar nuestro primer LP, Los heraldos negros, que se publicará en septiembre. Ha sido producido por Guillermo Quero y grabado entre Madrid y Badajoz. Estamos muy contentos e ilusionados con el resultado y deseando que podáis escucharlo.

El Escenario [email protected] es un escaparate fantástico para mostrar la gran cantera de músicos que hay en Extremadura.

Dentro del trabajo del Instituto de la Juventud, iniciativas como Suena Extremadura o los espacios dedicados a la música en los Espacios de Creación Joven de Extremadura suponen un empujón para aquellas bandas que están empezando.”

Conoce al grupo

Con un sonido basado en el género americana, Rui Díaz y La Banda Imposible caminan entre las raíces del folk y el blues hasta llegar a un country-rock de arreglos preciosistas y un amplio abanico de instrumentos. Presentan su primer EP, Hotel Masada, en septiembre de 2013, dando como resultado seis canciones que funcionan como seis cuentos de redención y rendición. En septiembre de 2016 publicarán su primer LP, Los heraldos negros, producido por Guillermo Quero. Han sido finalistas de los premios Suena Extremadura 2014 y finalistas de los premios Pop Eye 2015 como mejor artista extremeño.

Componentes

Rui Díaz (voz, guitarra acústica, ukelele, mandolina)
Adolfo P. Campini (bajo)
Chloé Bird (piano, coros)
Daniel Cardiel (batería)
Manuel Velardo (guitarra eléctrica, banjo, coros)
Mercedes Trigo (violoncello)

Discografía

Hotel Masada – 2013 (CD)


Noxfilia – Sábado 7 a las 01:00h

Womad 2016“Para nosotros fue toda una sorpresa que nos seleccionaran para tocar en un festival como el WOMAD, y tenemos mucha ilusión. Hemos trabajado mucho y muy duro para poder ofrecer al público un directo potente con unas canciones cuidadas, tanto en su composición como ejecución. Cuando nos toque el turno de defender nuestro trabajo lo haremos con nuestra mayor fuerza y el deseo de que el público disfrute.

Acabamos de grabar nuestro segundo trabajo La era del show, y nos ha llevado mucho tiempo y esfuerzo crear lo que para nosotros es un salto en calidad musical y definición del estilo del grupo. Se presentará por primera vez en el WOMAD 2016 de Cáceres y a partir de ahí empezaremos la gira de presentación por el resto de España.

El Escenario [email protected] es una oportunidad única para dar a conocer todo el potencial extremeño al resto del mundo. Por suerte, en nuestra tierra contamos con bandas de mucho nivel y diferentes estilos que sumarán calidad y diversidad al festival. Siempre hemos pensado que hay que apoyar y difundir todo el trabajo bien hecho de Extremadura y este escenario es un gran altavoz para que el resto del mundo recuerde que nuestras bandas no tienen nada que envidiar al resto.

El Instituto de la Juventud está haciendo un trabajo muy duro para dar a conocer a los músicos extremeños, y que haya personas que luchen y crean en todos nosotros hace que nos ilusionemos aun más, y las ganas de seguir hacia delante no se desvanezcan.”

Conoce al grupo

Noxfilia es un grupo extremeño de rock que se formó en la ciudad de Plasencia a mediados de 2011. En Marzo de 2013 se metieron en el estudio Coda de Salamanca para grabar lo que sería su primer disco LA FRONTERA. Tras hacer gira con su primer disco por Extremadura y Madrid, empezaron a preparar su segundo disco, LA ERA DEL SHOW, y en Marzo de 2016 entraron en el estudio La Caverna en Leganés a los mandos de Javier Salas.

Escucha su disco La Frontera desde aquí

Componentes

Javier García “Chaska” (batería)
Álvaro Iglesias (bajo)
José Luis Campos (guitarra)
Alejandro Dávila (guitarra)
Naiara Miguel (voz).

Discografía

La frontera – 2013 (CD)
La era del show – 2016 (CD)

Nuson Musicfest, experimentación y tendencias musicales

Nuson MusicfestNuson Musicfest

En la información general de la página de Facebook de Nuson Musicfest, y en la descripción de este evento dice: “…Festival que reúne artistas que se enfocan en la experimentación, originalidad y creación de nuevos sonidos y tendencias musicales…”.

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Una definición muy precisa y casi perfecta de lo que se vivió, oyó y respiró en Nuson Musicfest en la noche del sábado 23 de abril en el extenso y verde parque “Lincoln”, que (por si lo no conociste aún) es de esos lugares pintorescos donde varios artistas del folclore y la cumbia local van a rodar sus videoclips, mientras una familia disfruta de un picnic, niños juegan en el pasto y una pareja comparte la banca sin mirarse, sin duda, un lugar muy agradable.

Era una combinación ideal por donde se la vea, además que sirvió para comprobar que existe un nuevo espacio público donde se pueden llevar a cabo este tipo de expresiones artísticas, abiertas y dispuestas para todo aquel vecino y transeúnte curioso.

Noche fresquita en Nuson Musicfest, todo más que en su lugar cómo para que una velada musical empiece a desenvolverse, el line up cumpliendo con la descripción inicial, por demás interesante.

Timpana

Por cosas del destino, todavía no pude disfrutarlos en vivo y me queda pendiente, pero por el material que oí de la banda, su primer disco Alma Perdida y algún adelanto suelto en la nube, sospecho que fueron lo más distintivo dentro de las tendencias en la noche, es la naturaleza hecha música, de hecho, la única voz femenina del festival.

https://soundcloud.com/timpanamusic

Verde Clorofila

Banda que se convirtió en una de mis favoritas de la ciudad inmediatamente después de escucharlos por primera vez el pasado año, por lo original, pero al mismo tiempo espontaneidad de su propuesta, ahora con algunos cambios en su formación, pero con una solidez notable y esperanzadora en su sonido para los que queremos oír más y siempre.

https://soundcloud.com/verdeclorofila

Chuntu y Daniel Abud

Un “dream duo”, talento salpicado por los parlantes y una complementación que escuché por primera vez y me resultó ideal, la delicadeza interpretativa de Daniel Abud, y los sonidos del sintetizador de Chuntu, que te hacen mover la cabeza y los pies más y mejor que con un beat, mientras agita su brillosa chaqueta, desfachatez que se disfrutó.

https://soundcloud.com/chuntumusichttps://soundcloud.com/daniel_abud

Chicas Delfín

Justo en el momento que empezaba a extrañar algo de distorsión, se sumaron una telecaster y un bajo conocidos en el escenario (Miguel y Brian), mientras Daniel Abud se acomodaba en la batería y Chuntu tomaba un poco más el control del escenario, al encargarse casi totalmente de lo vocal y del show que resulta verlo tocar y cantar. Banda y set ideal para cerrar con fuerza, y hasta con un pogo, el evento. Ya queremos escuchar más de esto y más seguido. Mi canción favorita de la noche y por la cual me enteré del festival Nuson Musicfest:

https://soundcloud.com/chicas-delf-n/chicas-delfin-spell